在Autodesk Maya中创建怪兽动画首先需要对该软件有基本的了解，以及对3D建模和动画原理的理解。首先，设计并建立一个初始的怪兽模型，这包括塑造怪兽的基本形状、表面纹理和颜色等视觉元素。创建好模型后，你需要利用Maya的骨骼绑定工具对怪兽模型进行骨骼挂接，为后续的动画步骤做好准备。接下来进入动画阶段，通过控制骨骼的移动，使怪兽模型实现各种动作。
利用Maya的动画时间轴可以方便你的操作，并可以添加关键帧来控制动画的流畅性和自然性。最后，在满意的动画效果下，渲染并输出你的怪兽动画。创建动画的过程中，适当的技术和艺术感知混合使用是成功的关键。
maya创建怪兽动画方法步骤
一、简介
该作品的作者是Mirko，一名3D灯光艺术家，但是他更喜欢用全能艺术家来定位自己。接下来就是其作品的设计及制作过程
作者开始学习Houdini是因为他大学老师Michel Collinet，也是作者的朋友，是巴黎Illumination Studio的视效艺术家。Michel Collinet将Houdini推荐给作者的动作设计项目，以前作者是用Cinema 4D进行3D动作设计的，因为他对Cinema 4D较为熟悉。刚开始的时候，作者进行基础的学习，目的在于创建程序化几何图形以及影视烟雾。后来慢慢发现，Houdini更为强大，可以实现很多种效果适配多种创建环境，作者可以用Houdini这个款软件制作一个完整的项目比如：lookdev、灯光、渲染等。促使作者去继续使用这款超级无敌灵活软件的原因在于，它让作者的创作没有限制，可以让我们创建很多事物，近乎于可以创建所有事物。
要在Houdini上有一番造诣，你就不得不去做各种练习、看教程，去尝试做各种独立作品。如果偏要我给一些建议的话，就是要先有好的创意因为技术是可以学习的。比如你想做个烟雾，其实很简单，因为网上有很多教程，也许第一次做效果会不太好、需要一些帮助。但是，如果你先有了一些好的想法，你就知道你需要什么技术、素材、认知等等，当一个项目制作结束，你将会意识到你有很多要学的以及要重新学习的。
二、关于这个项目
出现这个制作的想法是作者在看完一个触手制作教程之后。所有的模型、动画等等都可以用代码制作生成。我从不认为我是视效和代码方面的专家，当时在看完这个教程后，让我想象到了一个非常大、移动速度超快的怪兽，我的脑海里，有了一个画面：一个怪兽在非常逼仄的走廊里移动、流淌粘液、口水等。有了这个想法画面之后，我就十分想去实现它。
我从《怪奇物语》(王掌柜很喜欢看，但是感觉后面的几季垃了，可能也和男主长裂了有关系呢)中获得了很多怪兽的灵感，它们的渲染和样貌，是我非常想要的。我本身也是猎奇故事爱好者，所以总能直接或间接获得相关事物的灵感。对于狭窄走廊，我从我脑海中一些记忆深刻的恐怖电影、游戏(比如死亡空间)中获得了一些画面。我青春期那会儿玩的这些恐怖游戏，一些闪回画面至今还在影响我。
三、场景
通过程序化建模我进行怪物创作。为了让怪物更具有机感，在渲染的时候于怪物表面添加了噪波。一开始我专注于怪兽的渲染和制作没有考虑其他，因为我比较喜欢这一环节。但是在我后来学到了如何让怪物黏上墙的时候，我有了一些想法：我创建了镜头和动画，并用Maya搭建了一个走廊环境，让怪兽位于画面中心。
我的工作流程持续集中于Houdini和Maya，并且感谢Arnold，让我后续的着色、几何处理等流程变得轻松许多。
我创建的环境是基于Maya的传统建模方式，没有用程序化。这个环节我用到了Quixel Bridge的资产让生产更快一些。在资产、环境制作完毕后全部导入到Houdini用作静态网格。这里我用到了FX simulation工具。
四、生物制作
生物制作着实是一个技术挑战。在我搭建好整个线条生成系统之后，又跟了个教程，开始设定项目。我创建了墙壁，并令怪物沿着它们平滑移动。
一开始，怪物有不同的外表，我非常喜欢，我用houdini的volumes噪波实现的，但是一个大问题是我必须要UV来确定我是否拉伸了贴图。所以我舍弃了一些网格细节，并创建了能在程序化生成网格下起作用的UV系统。那是最大的技术挑战——在实时生成的网格下UV还要起作用。项目里的Shader完全是程序化的，所有都是基于Arnold的噪声。
这里我们总结了解决该难点的技术步骤：
1.通过程序化建模创建splines确保他们能够根据墙壁上散布的点进行程序化生成连接。基于一个阈值，选择这个连接有多长。
2.在距离属性进行差值，创建Curveu的变量是重采样的以及它是spline起始与结束的距离值。这样可以使得动画更剧烈，我们可以看到这些splines移动时的结构。
3.为这些splines创建噪波，并创建半径属性。
4.基于生成的基础点创建头部
5.创建程序化UV
6.让基础点开始运动并观察所有根据这些点生成的网格
五、Houdini工具流
Houdini这里，我看了很多关于Vellum fluid系统的教程。Houdini每个新版本的变化特别大，对于一些灯光师，适应新工具并不是简单的事，所以我看了很多关于这方面的视频教程。
我创建了两个FX层：第一层是整个怪物向外喷射的液体;第二层是从怪物触手接触留在墙壁上的液体。
下面是我的步骤总结：
1.从运动的怪物上创建喷射器，这个喷射器由怪物网格上的散布点组成。这里有打组，这些组的保持法线选项允许你根据所给角度选中模型。我用不同参数分离怪物的头和触手，然后从粒子里给每一个部分创建一个 VDB。VDB可以让不同部分统一融合起来。
2.创建胶体约束。
3.创建 Vellum fluid和DopNet
六、渲染部分
我开始在houdini中打光的时候，创建了一些基础要素，类似一种视觉预览，可以看到怪兽的shader在光照下呈现怎样的反映。在我完成了所有的FX和资产后，开始在Houdini中整合所有要素，并为在最后进行打光。
这里作者用了三层：设定层(放场景)，角色层和FX层
最后的视觉效果通过Nuke视觉合成。对于动画灯光，我习惯融合关键帧动画，同时强调初运动过程中灯光忽明忽暗的效果。
